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靜物藏品圖,第1張

圖檔授權標示:


靜物

戚維義

油畫

1958

長:53 x 寬:65 (cm)

登錄號:2020-02-0096

戚維義(1937-2019),生於寧波,八歲時隨家人遷居上海。1949年,遷居臺灣,在修讀基本學科知識之餘,也拜師學習古文、繪畫和書法。1956年,考進國立師範大學第一屆藝術專修科。1961年,回師大藝術系補修學士學分,兩年後獲美國艾侖哈特藝術學院獎學金,赴美攻讀碩士。三十歲時,就讀於聖路易華盛頓大學藝術考古學系博士班。七〇年代末期,回臺定居,持續創作、辦展,也曾擔任「樂山文教基金會」董事、臺灣省立美術館(今國立臺灣美術館)第一屆典藏委員等,並於2004年獲第十一屆總統頒授「全球中華文化薪傳獎——中華畫藝獎」。
戚維義從小就隨父親學習書法,奠定扎實的書藝技法。師大時期,師從廖繼春、李澤藩、馬白水等大師,接受更精實的東、西方繪畫訓練課程,其中以林玉山所秉持的「寫生」理念對他影響最大。不論是煙雨濛濛的水墨風景、自身喜愛的荷花和水鴨,或是清新野逸的瓷器彩繪,戚維義皆無所不能。他不屈就於寫實技巧,以傳統筆墨表達對物象的觀察,表達與物象之間的情感。此外常以看似稚拙的水墨筆觸,透過點、線、面及曲線等幾何元素的巧妙混搭,形成氣勢滂薄兼具樸實恬靜的視覺印象。
這件<靜物>是戚維義的早期之作,描繪盛放的桌上瓶花。畫面佈滿厚重油彩,也充滿平塗、疊色等技法所留下的痕跡,可以感受到畫家收放自如的鋪陳力道,也能看到他對於色彩的運用相當細膩,例如他用黃色和綠色襯托紅色和粉色,取代色調的明暗對比法。此外,畫刀、畫筆等油畫工具如滴滴雨絲落在棉布上,製造出奇幻的光影與空氣感,使整幅畫形同印象派的美學風格——看似精雕細琢,但卻是不求形似、不拘泥於物象表現的表面效果。

藏品描述-授權標示: